SCI Библиотека

Слово «композиция» означает составление, соединение, связь. Этим словом принято обозначать то, что отдельные части картины образуют нечто целое и в этом целом приобретают большее значение, чем они имели по отдельности. Когда художник в этюде с натуры пишет человеческую фигуру или предмет, то композиция не играет очень большой роли. Но когда он принимается за картину, в которой изображается несколько фигур или предметов, в особенности когда он пишет ее не прямо с натуры, а по воображению, тогда вопросы композиции для него приобретают большое и даже решающее значение. В ходе изучения живописи.

Театральный художник, создавая оформление спектакля — декорации, грим и костюмы актеров, — должен в совершенстве владеть рисунком, живописью, композицией; он должен создавать на сцене пейзажи, интерьеры и архитектурные ансамбли и, следовательно, владеть перспективой; ему придется иметь дело и со скульптурой. Трудно перечислить все области изобразительного искусства, которые необходимо освоить художнику театра. Поэтому вполне закономерно, что театрально-декорационному искусству посвящен один из последних выпусков «Школы изобразительного искусства».

Плакат! Кто его не знает? Он с детских лет всюду сопутствует нам, начиная с почтовой марки на конверте до огромной рекламы на брандмауэре дома. Плакат разнообразен не только по размерам, он богат по видам, жанрам и формам. Он прочно вошел в общественно-политическую, хозяйственную и культурную жизнь страны, в наш быт. Мы постоянно видим его на улицах, на стенах учреждений или цехов, изб-читален или клубов, на фасадах кинотеатров, в витринах магазинов, на специальных щитах вдоль шоссейных дорог, и, наконец, зажигая газ, растапливая печь или закуривая, — держим и видим его в своих руках на спичечной коробке.

Задача этого выпуска познакомить читателей с современными достижениями в области декоративно-прикладного искусства, показать ход развития и лучшие достижения наиболее ведущих разделов декоративно-прикладного искусства и, там где это целесообразно и доступно на практике, раскрыть технические и творческие приемы и способы производства работ. По тем же разделам, где самостоятельно невозможно выполнять творческую работу, авторы статей описали, как она выполняется в условиях заводов или хорошо оборудованных мастерских и лабораторий.

Известный итальянист, литератор и переводчик Александр Махов, автор биографий Тициана и Караваджо, перевода всего поэтического наследия Микеланджело Буонарроти, а также поэзии Леопарди, удостоенный в 2004 году золотой медали президента Итальянской республики за заслуги в области культуры и искусства, свою новую книгу посвятил Рафаэлю. Это первый полный рассказ на русском языке о жизни и творчестве великого мастера эпохи Высокого Возрождения. Фигура Рафаэля окутана тайнами и легендами. Автор проливает свет на некоторые из них, признавая, что до конца эту личность постичь невозможно.

Учебник создан по программе для общеобразовательной школы “Изобразительное искусство и художественный труд. 1-9 классы”, которая разработана под руководством народного художника России академика РАО Б.М. Неменского. Учебно-методический комплект для 5 класса состоит из учебника, рабочей тетради “Твоя мастерская” и методического пособия (автор Н.А. Горяева). Учебник рассказывает о русском народном декоративно-прикладном искусстве, его современных формах, о роли декоративного искусства в жизни человека и общества. По каждой теме дается система творческих заданий и обобщающих вопросов. В конце учебника - подробная методическая статья для педагогов и родителей.

Учебник «Архитектура и дизайн в жизни человека» знакомит с архитектурой и дизайном как конструктивными искусствами в ряду пластических искусств, а также с их социальным значением и художественным языком. Кроме теоретических сведений, учебник дает целую систему увлекательных творческих заданий по моделированию, созданию объемных макетов архитектурной и предметной среды (интерьера дома, современной одежды) с использованием разнообразных материалов (бумага, картон, цветные пленки, пластилин, пенопласт и т.д.).

Рабочая тетрадь создана в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом основного общего образования и рабочей программой “Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы”. Рабочая тетрадь вместе с учебником А.С. Питерских, Г.Е. Гурова “Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7 класс” составляет единый учебный комплект. В тетрадь включены практические художественно-творческие задания, которые помогут понять особенности композиции, использования цвета, линии, объёма в дизайне и архитектуре, а также основы графического и городского дизайна, дизайна интерьера и одежды, основных стилей и направлений в архитектуре. Задания разного типа (зарисовки карандашом и мелками, плоскостное и объёмное макетирование, создание дизайн-проектов и коллажно-графических композиций, исследовательские задания) помогут активизировать восприятие учебного материала

Автор книги - доктор исторических наук, профессор А.Д.Столяр - многие годы посвятил исследованию фундаментальной, но все еще темной проблемы происхождения искусства. Выдвинутые в середине XIX - начале XX века три гипотезы по-прежнему остаются лишенными реальной аргументации. Их фактическое крушение и бесплодность привели к утверждению, что искусство, появившееся в самом начале верхнего палеолита, возникло как внезапный и сверхъестественный феномен. Настоящее исследование не имеет аналогов ни у нас, ни за рубежом. В основе его лежит конкретно-исторический подход к проблеме.

Данная книга представляет собой учебное пособие по изобразительному искусству. Она адресована учащимся художественных училищ, а также любому желающему постичь основы изобразительной грамоты.

В пособии изложены законы и понятия из комплекса теоретических знаний, важных для овладения изобразительной грамотой. Пособие включает в себя систематическое иллюстрированное изложение академического курса по рисунку, живописи, станковой композиции и пленэру на основе программ по этим дисциплинам, разработанных методическим кабинетом Московского государственного академического художественного училища памяти 1905 года для отделения «Живопись» художественных училищ и рекомендуемых Министерством культуры РФ.